地景的合院：台南艺术大学音乐系二期

项目名称：台南艺术大学音乐系二期
建设地点：台南
设计者：王维仁建筑设计研究室/ 境向联合事务所
委托人：台南艺术大学
面积：5 000㎡
建造时间：1998—2004年

这是系列合院设计的最早一个尝试。建筑分两期完成，一期有两个院落，5年后完成了另外三个院落。设计除了基本机能的考虑之外，最重要的是建筑院落自然地景的关系。我们思考学生在长时间的学校生活中，生活的模式如何转化成建筑的空间。对这些未来的演奏家而言，每天生活的重心就是练琴，就像修道院的神父。我们思考什么样的整体情境塑造，可以升华这种生活内容，成为自然与空间的韵律。

我们想到在深山里的修道院，走过长长的廊道和中庭，看着远山湖水，沉浸于神的世界中。我们想到音乐系馆户外空间的演奏厅、开放式的琴房与半户外的练习场所。学生走在琴房与宿舍之间的长廊，穿梭在音乐与地景中，早上练琴、下午练琴、晚上也练琴，穿过一个又一个的院落，看看山、看看天。

在规划设计的时候，我们一直在观察这个地域和地点的自然与文化地景：嘉南平原上的大圳、水塘、槟榔树作物与聚落，音乐学院的基地在山脊线前缘的平坦地区，平地与山脊的交界处有指状的山脉与凹地，校园基地呈长向开展，背后是乌山头水库的山脊线，想象中建筑物就从一条条的山脊中伸出来。

我们在设计发展阶段尝试过数个不同的配置方案，例如配合着山势与基地的南北走向，将建筑群以线状方式配置，从背后的山棱线伸展出来；或将每个年级的宿舍与琴房围成方院，一个个方院再组成一个聚落般的布局，每个合院都有宿舍、教室与琴房等机能与空间关系。经过反覆讨论修正后，最后发展出一个以开放式的合院为单元串联而成的方案：L形宿舍的一边与山坡围成方院，另一边则面向地景生长出一条条的琴房教室，沿着山坡向平地伸展。

4层楼尺度的合院组合：每一个Ｌ形宿舍，长出一个长条形的练习室与教室，形成一个单元，每一个教学空间是一个较大型、较具公共性格的开放式合院，而宿舍部分则围成一个尺度较亲切的小型合院，在基地的东西向上形成一个由公共到私密的层次变化，一个个单元配置，沿着基地的南北走向，如同脊椎关节的串联，变成一种有机的成长系统。

每个教学区的开放合院中间，有纵向的天桥步道系统，将各个院落串联起来；纵向步道起始于南端的小型演奏厅与图书馆等公共空间，终止于北端乌山头水库的观景台。步道系统连接了两个合院间的2或3层，穿过每个合院的特殊教室同时形成框景的大开口，改变了四层楼院落的尺度关系，也形成了院落之间主要的视觉联系。

二期的设计延续但也调整一期的规划，部分面山的L形的院落配合地景而前后对调，局部和琴房合院形成更大尺度的院落，最后一排琴房的走廊也调到内侧，使得三个院子的空间个性都各不相同。宿舍采用红砖，黄砖则用在琴房；图书馆的开窗希望反映内部的书架和阅览空间，演奏厅的开窗则希望可以开向自然，形成室内外双重演奏空间。

我又想到十年前写的设计笔记：
我们看巴托克管弦乐、打击乐与钟乐所写的曲谱，可以惊喜地发现里面蕴含了无尽的建筑与空间概念，这首乐曲的配谱形式中最明显的几个表征，一是作为横轴的时间，重覆性的音符在时间序列轴上划出节奏；二是音符在空间中的位置表示了音调，位置的移动表示了旋律；三是几个不同主题的平行发展形成了和弦或不和弦。

笔记里写到黑泽明的电影《梦》：年轻的黑泽明不自禁地走入梵高画里的油彩之中，看到梵高的世界；如果黑泽明走在音符与节奏的空间之中，能看到巴托克吗？是不是可以看出沿着时间横轴的一栋栋琴房的节奏？沿着动线高低错置的舞台、演教室、遮廊、流水、音符，还有沿着纵轴的等高线平行展开的不同主题，山、坡、宿舍、廊道、草原？