|
中国建筑的历史分期： 中国建筑自其源始至于今，未尝一时停止其活动，其蜕变为赓续的，故欲强为划分时期，本为一种不合理且不易为之事。然因历朝之更替，文化活动潮平之起落，以及现存资料之多寡，姑分为下列各时期。 一、上古或原始时期（公元前200年以前），自上古以至秦。此期间文献与实物双方资料皆缺乏。殷周战国以来城廓宫室遗址虽已有多处确经认定，但尚有待于考古家之发掘。殷以前则尚无实物可考证。 二、两汉时期（公元前204年至公元220年），此四百余年间为中国建筑成年时期，建筑事业极为活跃，史籍中关于建筑之记载颇为丰富，建筑之结构形状则有遗物可考其大略。但现存真正之建筑遗物，则仅墓室、墓墓阙数处，他为间接之材料，如冥器汉刻之类。 三、魏晋南北朝时期（公元220年至公元290年），虽在五胡扰攘之破碎河山下，宫殿与佛寺之建筑活动极为澎湃。而佛教之兴盛则为建筑活动之一大动力。实物之在工艺表现上吸收有“希腊佛教式”之种种圆和生动雕刻，饰纹、花草、鸟兽、人物之表现，乃脱汉时格调，创新作风。遗存至今者有石窟、佛塔、陵墓等。 四、隋唐时期（公元590年至906年），隋再一统中国，定都长安，大兴土木，为唐代之序幕。唐为中国工艺之全盛及成熟时期。因政治安定，佛道两教兴盛。宫殿寺观之建筑均为活跃。天宝乱后，及会昌后周两次灭法，建筑精华毁灭殆尽，现存实物除石窟寺及陵墓外，砖石佛塔最多。隋代一石桥，唐末一木构佛殿，则为此期间最可贵之遗物。唐之建筑风格，既以倔强粗壮取胜，其手法又以柔和精美见长，诚蔚然大观。 五、五代宋辽金时期（公元906年至1280年）,五代赵宋以后，中国之艺术，开始华丽细致，至宋中叶以后乃趋纤靡文弱之势，宋辽金均注重于宫殿之营建，其宫殿虽已毁尽，其佛寺殿宇之现存者，尚遍布华北各省，至于塔幢，为数尤伙，作风手法，特征显著，规则谨慎，循旧制之途径，增减嬗变不已，此期除遗留实物众多外，更有《营造法式》一书，为研究中国历代建筑变迁之重要资料。 六、元明清时代（公元1280年至1912年）。元明清三代，奠都北平，都市宫殿之规模，近代所未有，此期间建筑传统仍一如古制。至明清之交，始有西藏样式之输入外，更有耶稣会士，输入西洋样式。清工部《工程做法则例》之刊行，则为清官式建筑之准绳。最后至清末，因与欧美接触频繁，醒于新异，标准摇动，以西洋建筑之式样渗入都市，一时呈现不知所从之混乱状态于民居市井中，旧建筑之势力日弱。 七、民国时期（公元1912年以后），民国初年，建筑活动颇为沉滞。始欧美建筑逐渐开拓其市场于中国各通商口岸，而留学欧美之中国建筑师亦起而抗衡，于是欧式建筑之风大盛。近二十年来，建筑师始渐回顾及中国固有之建筑。遂有采其式样以营建近代新建筑者，自此而后，建筑师对于其设计样式均有其他地域或时代式样之自觉，不若以前之惟传统是遵。今后之中国建筑，亦将如今后世界各处之建筑，将减少其绝对之地方性。 然因传统、背景民族气质等等原素之不同，亦将自成一家，但其型成，则尚有所待耳。 中国建筑的文化精神： 世界文明古国、巍然屹立在东亚大陆的伟大国家中国，拥有九百六十万平方公里的广袤国土，占世界总数五分之一以上的人口，五十六个民族和超过三千年有文字记载的历史，创造了独具特色的中华优秀传统文化。中国建筑艺术就是整体中华文明之树中特别美丽的一枝。 笼统而言，古代世界曾经有过大约七个主要的独立建筑体系，其中有的或早已中断，或流传不广，成就和影响也就相对有限，如古埃及、古代西亚、古代印度、古代美洲建筑等，只有中国建筑、欧洲建筑、伊斯兰建筑被认为是世界三大建筑体系。其中又以中国建筑和欧洲建筑延续时代最长，流域最广，成就也就更为辉煌。 中国最早的史前建筑，诞生于距今约10000年的旧、新石器时代之交，即原始农业开始出现，人们的定居要求开始增强的时候。而最早显现出初步的关于美的也即广义艺术要求的建筑，则出现于公元前4000年新石器时代中期。从一种结构体系而言，中国传统建筑终结于二十世纪初。 在漫长的发展过程中，中国建筑始终完整保留了体系的基本性格。从其全部历史可以分出几个大的段落，如商周到秦汉，是萌芽与成长阶段，秦和西汉是发展的第一次高潮；历魏晋经隋唐而宋，是成熟与高峰阶段，唐宋的成就更为辉煌，是第二次高潮，可以认为是中国建筑的高峰；元至明清是充实与总结阶段，明至盛清以前是发展的第三次高潮。可以看出，每一次高潮的出现，都相应地伴有国家的统一、长期的安定和文化的急剧交流等社会背景。例如秦汉的统一加速了中原文化和楚、越文化的交流，隋唐的统一增强了中国与亚洲其他国家，以及中国内部南北文化的交流，明清的统一又加强了中国各民族之间、并开始了中西建筑文化的交流。与其他艺术例如诗歌常于乱世而更见其盛的情况不同，可以认为，统一安定、经济繁荣、国力强大和文化交流，正是建筑艺术得以发展的内在契机。 中国传统建筑以汉族建筑为主流，主要包括如城市、宫殿、坛庙、陵墓、寺观、佛塔、石窟、园林、衙署、民间公共建筑、景观楼阁、王府、民居，长城、桥梁大致十五种类型，以及如牌坊、碑碣、华表等建筑小品。它们除了有前述基本共通的发展历程以外，又有时代、地域和类型风格的不同。 基于中国长期的宗法社会土壤，中国建筑以宫殿和都城规划的成就最高，突出了皇权至上的思想和严密的等级观念，体现了古代中国占统治地位的政治伦理观，而与欧洲、伊斯兰或古印度建筑以神庙、教堂和清真寺等宗教建筑成就更高明显不同。宫殿从夏代已经萌芽，隋唐达到高峰，明清更加精致。西周已形成了完整的都城规划观念，重视规整对称突出王宫的格局，在“礼崩乐坏”的春秋战国，规整式格局有所破坏，汉代又开始向规整的复归，隋唐完成此一过程，元明清则更加丰富。隋唐长安、元大都和明清北京，是中国历史最负盛名的三大帝都。 中国的宗法伦理观念，也影响及于其他几乎所有建筑类型，如祭祀自然神和先贤圣哲的准宗教建筑坛庙，以及在特别强调血缘宗亲关系、特别重视“慎终追远”、“事死如生”等观念的文化背景下发展的帝王陵墓等，它们几乎是中国特有的建筑类型，以规模之隆重，气氛之肃穆而令人瞩目。 |
全部评论6
一、 可读性 中国古代的建筑比之外国建筑多了一些人文色彩。虽然建筑的形式语言很抽象，我们常用雄伟、高大、轻巧、秀丽等来形容它们。但是，先人们赋予了其以人为的寓意。比如，不同的屋顶、匾额、楹联等有着不同的含义，象征着不同的社会意义、等级制度等。读懂古建筑所作的注解，我们可以领悟比建筑自身丰富得多的内涵。
二、可塑性 中国古代建筑在平面、空间上都是以"间"为单位，这就带来了一种灵活性，人们可以随着使用过程改变其形态、功能，可随意拆、移、挪。 三、 内向性 外国建筑多数很讲究形式外观，而中国古代建筑有些虽然外形简单，比如四合院，进院后却发觉极为丰富，不论是视觉、心理感受或是内涵。再比如苏州园林，也是这样，曲折回转，别有洞天。 四、超稳定性 中国古代封建社会延续了几千年，封建制度下人们的价值观、生活方式没有太大改变，对于建筑的要求也没有太大改变。所以有人评价中国古代建筑千年一律、千篇一律。但是我们要注意，在评价古代的遗存时，不应该简单绝对的褒或贬。它们是历经几千几百年发展而形成的，要把它放在特定的历史背景中去评判。由于看待的角度不同，也有人认为中国古代建筑延续久远，生命力极强。 五、容《易》性 中国古代人们思维方式多数受到了《易经》的影响，认为将任何事情放在易学的大背景中去认识，可以发现它规律性的东西。在建筑上，也是这样。比如说，中国古代建筑为何喜用木构而不用石材，这并不是技术问题，是种社会文化现象。"金、木、水、火、土"，"木"象征春天、绿色、生命，用于给生者建造房屋;而"土"即是砖、石，"此生归无，可再生"，多用于为死者修建陵墓、墓室。八卦、阴阳五行、风水等对中国古代建筑都有诸多影响
在清朝，从事建筑的机构叫做样式房。雷氏家族从第一代雷发达始，在17世纪末至20世纪初的200余年间，共有八代供职于清廷样式房。雷氏家族以其精湛绝伦的皇家建筑设计、营造以及服器制作而闻名遐迩，因此被世人称为样式雷。清代重要宫殿建筑的营建设计都出自他们之手，中国被列入世界遗产名录1/5的作品也都是由这个家族完成的。
样式雷祖籍江西，在明代即是营造工匠。清朝康熙年间，清廷准备翻修太和殿。雷发达、雷发宣兄弟应募赴京，成为样式雷一家的发祥之始。
相传重建太和殿时因缺少大木，仓促间便取明陵楠木旧梁充用。当太和殿上梁之日，康熙率文武大臣焚香行礼时，因卯榫不合，致使典礼无法进行。工部长官唯恐有误上梁吉辰，便急中生智命雷发达冠服携斧升梁。只见雷发达斧落榫合，典礼圆满完成。康熙帝龙颜大悦，当即召见雷发达，面授他为工部营造所长班。从此，“上有鲁班，下有长班，紫微照命，金殿封官”的歌谣便尽人皆知了。
据考证，这个“正殿上梁”的故事与雷发达所处年代不符，应为雷发达之子雷金玉在康熙年间修建畅春园九经三事殿时所为。但是，我们却能从中想见雷氏家族精湛的建筑技艺。
在清代，建筑行业是世袭传授的，雷发达的子孙也先后继承父业，为清朝承办和营建各项皇家工程。深得乾隆皇帝喜爱的宁寿宫乾隆花园，是一座颇具恬静幽雅之感的庭园，就出自于样式雷之手。
颐和园则是样式雷建筑中的代表作。乾隆帝曾下令在其中修建一座9层宝塔。当塔建到第8层时，风水先生认为北京的西北方向不宜建塔。乾隆帝便下令把已建了8层的塔全部拆毁，命样式雷在废塔之上重建一座建筑。样式雷苦思冥想，依照黄鹤楼设计出了一座八方阁式建筑，这就是著名的佛香阁。
留世图档卷帙浩繁
样式雷为世人留下的不仅仅是这些精巧的建筑，还有他们绘制的大量图样。样式雷的图纸类型多样，有投影图、旋转图、等高线图等。为了及时向朝廷反映工程进度，样式雷还画了“现场活计图”，即施工现场的进展图。据中国国家图书馆善本特藏部主任张志清介绍，在建筑组群布局上，样式雷常常使用平格网作为精确量化的地形描述手段，密切结合建筑规划设计，这与当代建筑外部空间设计理论和方法、CAD模型方法及DEM数字高程模型，特别是正方形格网建模方法比较，在基本原理上完全契合，凸显了古代哲匠的卓绝智慧。而且，从这批图样中，还可以清楚地看到工程修建的全过程。如清文宗孝贞皇后和孝钦皇后的陵寝定东陵。这是清代规制最完备、最崇宏的后陵。样式雷在建筑过程中绘制的近千张图纸和卷帙浩繁的文档传世至今，详实地展现了该工程在建筑选址、规划设计、施工以及组织管理等方面的细节。这些图样对于研究清朝历史、建筑文化发展脉络有重要作用。
在样式雷留下的图样中，还有一部分是烫样。它是用草纸板、秫秸、油蜡和木料等材料加工制作的模型。这些烫样分为全分样、个样和细样三种，表面均按实物质地、色彩细致绘饰。烫样为后人了解当时的科学技术、工艺制作和文化艺术都提供了重要帮助。
然而，随着清王朝的国势日渐衰弱，样式雷家族也走向了衰落。为了维持生计，他们不得不出售祖先的烫样图纸。为了不使这些国宝流失海外，当时的中国营造学社社长朱启钤到处筹集资金，将上市销售及雷氏家族后裔手中的图档购回，并将其藏入北平图书馆（今国家图书馆）内，使其得以留存至今。中国国家图书善本特藏部副主任苏品红说，目前在国内的样式雷图档有两万件左右，中国国家图书馆藏有3500余种，15800余幅册。此外，在日本、法国、美国等国的研究机构也有少量收藏。
冲击世界记忆遗产
样式雷在清代200多年间主持了多项皇家建筑设计，是我国古代科技史上的杰出代表。这次中国国家图书馆举办的清代样式雷建筑图档展，展现了样式雷家族在都城、宫殿、园林、坛庙、陵寝、府邸、工厂、学堂等皇家建筑方面的创作理念。同时，这次展览也是为了配合样式雷申报世界记忆遗产项目工作的开展。
世界记忆遗产是联合国教科文组织1992年启动的一个文献保护项目，其目的是提高人们对文献遗产，特别是濒危文献遗产重要性的认识。据中国负责该项目的主管机构——中国国家档案局档案馆室司副司长王雁宾介绍，世界记忆遗产是世界遗产项目的延伸，是与世界文化、自然遗产并行的项目。世界遗产项目关注的是自然和人工环境中具有突出意义和普遍价值的珍贵遗产，而世界记忆遗产关注的则是文献遗产，主要包括手稿、图书馆和档案馆保存的任何介质的珍贵文件，以及口述历史的记录。它旨在对世界范围内正在逐渐老化、损毁、消失的人类记录进行抢救和保护，从而使人类的记忆更加完整。
《世界记忆名录》是世界记忆遗产的主要名录。目前中国有3项入选，包括传统音乐录音档案、清代内阁秘本档中有关17世纪中叶西方传教士在华活动的满文档案文献和纳西族东巴古籍。
我国历史悠久，保存着大量的珍贵文献，它们在一定程度上反映了中华民族不同历史时期政治、经济、文化等方面的情况。样式雷图档便在清史、古代科技史以及相关文物建筑保护方面都有巨大价值，是十分珍贵的文献资料。张志清认为，中国建筑是世界建筑的一部分，而且像样式雷这样的建筑师家族在世界上也是绝无仅有的。这些图档更是清代唯一保存下来的系统、完整的建筑资料，具有代表意义。因此，样式雷图档在价值和主题内容上都符合世界记忆遗产的评审标准。
苏品红说，样式雷的建筑思想是具有延续性和系统性的，它是中国古代文化技术的结晶，也是目前建筑修复的可靠依据。例如同治年间重修圆明园时样式雷留下的数千张画样和烫样，便成为后人研究圆明园和清代建筑工艺及造园艺术的宝贵资料。
据了解，世界记忆遗产每两年评审一次，被列入《世界记忆名录》的档案文献可将世界记忆遗产的标志用于有关宣传品、招贴画和旅游介绍等，这将大大提高该文献遗产及收藏机构的知名度。而为了加强对我国重点档案的抢救，也为了配合世界记忆遗产在中国的开展，国家档案局也在2000年建立了中国的国家级名录《中国档案文献遗产名录》，并且样式雷图档已于去年申报成功。王雁宾表示，这次样式雷申报世界记忆遗产，主要是希望增加中国入选的比例和份额，加大对中国文献的宣传力度，从而加强对珍贵文献的保护和抢救。
据悉，此次样式雷图档的申报结果，将在明年云南丽江召开的世界记忆工程咨询委员会第7次会议上揭晓
第六代“样式雷”雷思起--故宫、颐和园、承德避暑山庄、天坛、清东陵、清西陵……中国1／5世界遗产的建筑设计都出自一个姓雷的家族。这个家族衰落之后，其后代不得不变卖祖宗留下的建筑图样，甚至在用图纸生火取暖…… 建筑学者梁思成先生在《中国建筑和中国建筑师》一文中写道：“在清朝（1644—1911）260余年间，北京皇室的建筑师成了世袭的职位。在17世纪末年，一个南方匠人雷发达来北京参加营造宫殿的工作。因为技术高超，很快就被提升担任设计工作。从他起一共七代直到清朝末年，主要的皇室建筑如宫殿、皇陵、圆明园、颐和园等都是雷氏负责的。这个世袭的建筑师家族被称为‘样式雷’。” 清王朝的灭亡标志着显赫的雷氏家族的衰落，随着近年来有关“样式雷”研究的深入，这个家族鲜为人知的故事也渐渐浮出水面。 2003年，中国国家图书馆将馆藏样式雷图样申报“中国档案文献遗产”，获得顺利通过。2005年，“清代样式雷图档”将申报联合国教科文组织的“世界记忆遗产”。为配合这一申报工作，8月13日，“清代样式雷建筑图档展”在中国国家图书馆开展。 祖坟被挖的危险.雷章宝，54岁，样式雷第十代孙，现任北京石景山区古城四中高级体育教师，羽毛球国家级裁判。接受本报记者采访时，一提起样式雷，雷章宝的情绪就有些激动，原来位于海淀区四季青乡巨山村的雷氏家族陵园，在今年3月份被乡政府下属的公司出租给某建筑公司作为堆料场使用，推土机也开了进去，在陵园东北角挖了一个五六米深的大坑。 附近的村民看到现场后就给雷章宝打电话，他立即向文物部门进行了举报并拨打了110，赶到现场执法的北京市文物局有关人士表示，文物部门所能做的就是尽量保护现场，同时尽快组织专家对墓穴进行勘测。但由于样式雷陵园目前不属于文物保护单位，而我国还没有实行个人申请制，其后人也不可能进行文物申报。 令雷章宝唏嘘不已的是，祖坟地保存最完整的时候，中间有汉白玉的石桌和石鼓，还有用青石围砌的宝鼎，现在都不见了。往年他和家人都要按照北方人的习俗，去祖坟上祭扫两到三次，可今年他不知道还能不能去。 “样式雷的祖坟几百年都在那儿搁着，附近的村民们都知道，而且那个承包人就是当地的。”雷章宝说，“可现在他们还在施工。” 据雷章宝回忆，这块祖坟是样式雷第五代雷景修所设计，占地30亩（墓地图纸现存于雷氏第十代孙媳妇处）。整个坟地设计成一艘船形，船头朝西南，是按当地风俗，朝向八宝山，船尾的方向是朝着玉泉山，方位取向意为“头顶八宝，脚踩玉泉”，寓意是雷家人去世后，其灵魂可以乘这条船回到江西永修的老家。 执掌样式房200年
中国建筑为东方独立系统，数千年来，继承演变，流布极大的区域。虽然在思想及生活上，中国曾多次受外来民族的影响，发生多少变异，而中国建筑直至成熟繁衍的，竟仍然保存着它固有的结构方法及布置规模；始终没有失掉它原始面目，形成一个极特殊，极长寿极体面的建筑系统。故这建筑系统的特征，足以加以注意的，显然不单是其特殊的形式，而是产生这特殊形式的基本结构方法，和这结构法在这数千年中单纯顺序的演进。
所谓原始面目，即是我国所有的建筑，由民舍以至宫殿，均由若干单个独立的建筑物集合而成；而这单个建筑物，由最古代简陋的胎型，到最近代穷奢极巧的殿宇，均始终保留着三；台基部份，柱梁和木造部份，以及屋顶部份。在外型上，三者之中，最庄严美丽，迥然殊异于他系建筑，为中国建筑博得最大荣誉的，自是屋顶部份。但在技术上，经过最艰巨的努力，最繁复的演变，登峰造极，在科学美学两层条件下最成功的，却是支撑那屋顶的柱梁部份，也就是那全部木造的骨架。这全部木造的结构法，也辨识研究中国建筑的关键所在。
中国木造结构方法，最主要的就在构架之应用。北方有句通行的谚语， "墙倒房不塌" ，正是这结构原则的一种表征。其用法则在构屋程序中，先用木材构成架子作为骨干，然后加上墙壁，如皮肉之附在骨上，负重部份全赖木架，毫不借重墙壁；这种结构法与欧洲古典派建筑的结构法，在演变的程序上，互异其倾向。中国木构正统一贯享了三千年的寿命，仍健在。希腊古代木构建筑则在纪
元前十几世纪，已被石取代，由构架变成垒石，支重部份完全倚赖 "承重墙" 。在欧洲各派建筑中，除去最现代始盛行的钢架法，乃钢筋水泥构架法外，唯有哥德式建筑，曾经用过构架原理；但哥德式仍是垒石发券作为构架，规模与单纯木架甚是不同。哥德式中又有所谓 "半木构法" 则与中国构架极相类似。唯因有垒石制影响之同时存在，此种半木构法之应用，始终未能如中国构架之彻底纯净。
屋顶的特殊轮廓为中国建筑外型上显著的特征，屋檐支出的深远则又为其特点之一。为求这檐部的支出，用多层曲木承托，便在中国构架中发生了一个重要的斗拱部份；这斗拱本身的进展，且代表了中国各时代建筑演变的大部分历程。斗拱唯是中国建筑独有的一个部份，而且在后来还成为中国建筑独有的一种制度。就我们所知，至迟自宋始，斗拱就有了一定的大小权衡；以斗拱之一部为全部建筑物权衡的基本单位，如宋式之 "材" "栔" 与清式之 "斗口" 。这制度与欧洲文亦复兴以后以希腊罗马就物作则所制定的法式，以柱径之倍数或分数定建筑物各部一定的权衡极相类似。所以这用斗拱的架构，实是中国建筑真随所在。
斗拱后来虽然变成构架中极复杂之一部，原始却甚简单，他的历史竟可以说与华夏文化同长。秦汉以前，在实物上，我们现在还没有发现有把握的材料，供我们研究，但在文献里，关于描写构架及斗栱的词语，则多不胜载；如臧文仲之 "山节藻 " ， "鲁灵光殿" 层栌螺垝以岌峨，曲 要绍而环句??" 等。没有实物我们是永没有法子真正认识，或证实，如 "山节" "层栌" "曲 " 这些部份之为何物，但猜疑他们为木构上斗栱部份，则大概不会太谬误的。现在我们只希望在最近的将来考古家实地挖掘工作里能有所发现，可以帮助我们更确实的了解。
实物真正之有 "建筑的" 价值者，现在只能上达东汉（公元25-220年）。墓壁的浮雕画像中往往有建筑的图形；山东、四川、河南多处的墓阙，虽非真正的宫室，但是用石料摹仿木造的实物。在这两种不同的石刻之中，构架上许多重要的基本部份，如柱，梁，额，屋顶，瓦饰等等，多以表现；斗栱更是显著，与两千年后的，在制度，权衡，大小上，虽有不同，但其基本的观念和形体，却是始终一贯的。
在云冈，龙门，天龙山诸石窟，我们得见六朝遗物。其中天龙山石窟，尤其完善，石窟口凿成整个门廊，柱，额，斗栱，檐，瓦，样样齐全。这是当时木造建筑忠实的石型，由此我们以看到当时斗栱之形制，和结构雄大，简单疏朗的特征。
唐代给后人留下的实物最多是砖塔，垒砖之上又雕刻成木造部份，如柱，如栏额，斗栱。唐时木构建筑完整存在到今日，虽属可能，但在国内至今尚未发现过一个，所以我们常依赖唐人画壁里所描画的伽蓝，殿宇，来做各种参考。由西安大雁塔门楣上石刻--一幅惊人的清晰写真的描画--研究斗栱，知己较六朝更进一步。在柱头的斗栱上有两层向外伸出的翘，翘头上已有横栱厢栱。敦煌石窟中唐五代的画壁，用鲜明准确的色与线，表现出当时殿宇楼阁，凡是在建筑的外表上所看见的结构，都极忠实的表现出来。斗栱虽是难于描画的部份，但在画里却清晰，可以看到规模。当时建筑的成熟实以可观。
全个木造实物，国内虽尚未得见唐以前物，但在日本则有多处，尚巍然存在。其中著名的，如奈良法隆寺之金堂，五重塔，和中门，乃飞鸟时代物，适当隋代，而其建造者乃由高丽东渡的匠师。奈良唐招提寺的金堂及讲堂乃堂僧鉴真法师所立，建于天平时代，适为唐肃宗至德二年。这些都是隋唐时代中国建筑在远处得流传着，为现时研究中国建筑演变的及重要材料；尤其是唐招提寺的金堂，斗栱的结构与大雁塔石刻画中的斗栱结构，几完全符合----一方面证明大雁塔刻划之可靠，一方面又可以由这实物一探当时斗栱结构之内部。
宋辽遗物甚多，即限于已经专家认识，摄影，或测绘的各处来说，最古的已有距唐末仅数十年时的遗物。近来发现又重新刊行问世的李明仲《营造法式》一书，将北宋晚年 "官式" 建筑，详细的用图样说明，乃是罕中又罕的术书。于是宋代建筑蜕变的程序，步步分明。使我们对这上承汉唐，下启明清的关键，已有十分满意的把握。
宋明术书虽然没有存在的，但遗物可征者，现在还有很不难加以相当整理。清代于雍正十二年钦定公布《工程作法则例》，凡在北平的一切公私建筑，在京师以外许多 " 建" 建筑，都崇奉则例，不敢稍异。现在北平的故宫及无数庙宇，可供清代营造制度及方法之研究。优劣姑不论，其为我国几千年建筑的嫡嗣，则绝无可疑。不研究中国建筑则已，如果认真研究，则非对清代则例相当熟识不可。在年代上既不太远，术书遗物又最完成，先着手研究清代，是势所必然。有一近代建筑知识做根底，研究古代建筑时，在比较上便不至茫然无所依傍，所以研究清式则例，也是研究中国建筑史者所必须经过的第一步
中国建筑文化研究向来重史实，这是前贤留给我们的一个很好的传统，但理论建树必须要跟上。对建筑文化遗产研究要发掘其“义理”，即对今天仍然不失光彩的一些基本原则，如朴素的可持续发展思想，环境伦理思想，“惜物”等有益的节约资源的观念。从经典建筑群中，我们可以总结建筑规划茁长的艺术规律，例如举世闻名的布达拉宫中，顺治初年的三座殿堂，后来又经过不同时代断断续续的添建，从中可以领悟建筑群递增的规律（growth development）与自组织现象。
在理论研究中，不可忽略的一个方面是对中国近代建筑文化的研究。中国近代本身就是中与西、新与旧、成功与失败、革新与保守交融的时期，从历史经典的作品，建筑师本人的身上，也可以找出时代发展的轨迹。以前文已述及的“海派文化” 为例（建筑部分），这里充满传统与革新、碰撞与融合、理论的困惑与矛盾，又有中西合璧“石库门”建筑的实践，其探索对今天仍不无启发。因此，可以说抛却近代历史，建筑与城市理论研究也就不完整。
就理论研究来说，我们有必要加强“西学”与“中学”根基。我已多次介绍过王国维先生的名言：“中西之学，盛则俱盛，衰则俱衰。风气既开，互相推动。且居今日之世，讲究今日之学，未有西学不兴而中学能兴者，亦未有中学不兴而西学能兴者。”当前中国建筑师在国际竞赛中处于弱势，一个很重要的原因就在于“西学”与“中学”根基都不够宽厚。相比之下，“中学”的根基尤为薄弱。就素质来讲，我们的学生是非常优秀的，我倒不愁他们对当前国际建筑成就吸收的能力，当然需要有正确的观点和方向，辨别精华糟粕，但同时更希望善为引导他们在“中学”上要打好基础，在科学上要有整体性理解，在艺术修养上要达到高境界，在思想感情上要对吾土吾民有发自内心的挚爱。最近我成行西藏，动力就来自对祖国“宝藏”补课的愿望，它激发我对祖国文化宝藏进一步学习和发掘的信心，因此我也联想到中国建筑文化的“文艺复兴”，我无意低估西方建筑师在中国的可能贡献（例如在近代上海就曾经出现过“万国博览会”），但中流砥柱，有理由更寄期望于我们的学人，打好根基才能与时并进。当然，加强“西学”与“中学”根基，并不是要求每个人都能象梁思成先生、童寯先生那样融会贯通，但我们在治学的态度和方法论上，也应该向这个方向努力，把历史和现实中纷繁的、似乎“孤立”的现象连缀为线索，渐成系统，并作东西比较研究，这是提高文化修养，激发对新事物的敏感，促进创作意匠的关键之点。
（3）追溯原型，探讨范式。
为了较为自觉地把研究推向更高的境界，要注意追溯原型，探讨范式。建筑历史文化研究一般常总结过去，找出原型（prototype），并理出发展源流，例如中国各地民居的基本类型、中国各种类型建筑的发展源流、聚居形式的发展以及城市演变，等等。找出原型及发展变化就易于理出其发展规律，但作为建筑与规划研究不仅要追溯过去，还要面向未来，特别要从纷繁的当代社会现象中尝试予以理论诠释，并预测未来，因为我们研究世界的目的不仅在于解释世界，更重要的是改造世界，对建筑文化探讨的基本任务亦在于此。历史和现实留存了许多尚待解决的问题，如当前全球文化与地域文化的关系并未弄清楚，作为研究工作者，总要有一种看法与见解，当然随着形势的发展可以不断修正、充实、完善，也有可能否定。如果继续深入研究，就不仅是一种看法，甚至可以提高到对某种范式（paradigm）的建构，可以促使我们较为自觉地把理论与实践推向更高的境界。这是我们观察事物的着眼点、立足点，这样可以促使我们开阔视野，激发思考，我们的历史研究就必然逐渐从专史到史论，从单纯的历史、文化研究到关注现实，关注未来，并以多学科的视野寻找焦点、生长点，探索“可能的未来”。其实，有创见、有贡献的中西方学者多是这样一步步走来的，现实也要求、迫使我们非如此不可，时代在前进，我们要随时代改进我们的学习。
（4）以审美意识来发掘遗产，总结美的规律，运用于实践。
科学和艺术在建筑上应是统一的，21世纪建筑需要科学的拓展，也需要寄托于艺术的创造，艺术的追求是无止境的，高低之分、文野之分、功力之深浅等一经比较就立即显现。如果我们在研究中能结合建筑与城市设计创作实践，以审美的意识来发掘其有用的题材，借题发挥，当能另辟蹊径，用以丰富其文化内涵。
例如，我们在山东曲阜孔子研究院的设计创作中，对这样建立在特殊地点—孔子家乡的特殊功能的建筑物以研究和发挥儒学文化为内容的建筑，它必须是一座现代建筑屹立在这文化之乡，同时自当具备特有的文化内涵，果然在对孔子同时代―战国时代的建筑文化，及对中国书院建筑的发展沿革、形制，进行一番探讨之后，从建筑构图、总体布局、室内外造型上，包括装饰纹样等都作了一定的探索，既选择其内在的“含义”（meaning），又予以现代形象表达，创造一种“欢乐的圣地感”（sacred space），因此整个设计能独树一帜，被誉为该市的现代标志性建筑。
象中国这样一个历史悠久的国家，除列入保护名册的历史名城与历史地段外，可以借题发挥大做文章的城市、地段几乎所在皆是，就看你如何去因借创造。有了丰富的历史、地理、文化知识，就好象顿生慧眼，山还是那个山，水还是那个水，但有了李、杜题韵，东坡记游，立即光彩照人，“落花流水皆文章”，涌出了无穷的想象力，促使建筑师、规划师以生花之笔钩划出情理兼融的大块文章。
（5）推进并开拓文物保护工作
中国古建筑研究的先驱者如梁思成等在从事历史研究的同时，即重视文物保护工作（修缮、复原设计以至历史名城保护，抢救因城市发展行将被拆除的文物等），据理力争，做了大量工作，并形成了较为系统的思想理论体系。改革开放以后，文保工作的情况发生很大变化，建设规模变大，内容变多，时间紧急，保护规划工作一般跟不上，并且由于投资者各种方式幕前幕后的介入、法制的不完善，这项工作的复杂性与日俱增，破坏文物的行为此起彼伏，几乎日有所闻，文物保护工作异常艰苦，收效不一。当前的客观情况要求必须积极推进并开拓文物保护工作，包括扩大保护工作的内容（从古建筑园林到城市，从人工建筑到自然景观），研究符合实际的可供操作的保护措施（例如适当地再利用等）；争取更多的专业工作者合作；吸取社会各阶层热心人士参与，唤起全社会的认识与关注，以至争取决策者的秉公支持，力挽当前混乱局面。在所有这些工作中，出于专业职责和对历史与后人负责的考虑，文物学术界有识之士在发掘史实，参考国际成功经验与理论，密切与规划工作者结合，投身实际，提出切实措施等方面，更是当仁不让，义不容辞。
时代在前进，我们追求的目标必须不断随之向高处发展，难点在于这移动中的目标本身就需要不断寻觅，不能固步自封，学术思想总在原地踏步。文化是与时并进的，积极关注中国建筑文化的提高必然要提到我们的议事日程，中国建筑与文化研究的高潮必然到来，我们要及早地从多方面入手。中国建筑研究需要放眼世界，总当以东方的思想情操、美学境界启发新的创造，倡建中国学派，并汇入世界建筑文化洪流中，未来不可限量，难于管窥，要有“大海波涛现代人”的胸怀去开拓进取，当然，还必须清醒地认识到，道路漫长，跬步千里，我们必需艰苦努力。（央视《百家讲坛》供稿）
北京的传统住宅建筑不仅建造工艺考究，而且十分注重装饰，那镶嵌在墙面、屋脊上的砖雕花饰，就是主要的装饰手段之一。
利用砖这种材料进行雕刻，用以装点建筑物，在我国有着十分悠久的历史，它几乎是伴随砖的出现而产生的，北京出土的汉代大型空心砌块上面，就印有非常工细的图案花纹。
这种砖面装饰工艺历代不衰，到明清时期更加普遍，广泛用于建筑物墙面的醒目部位，在讲究的传统住宅建筑中更为突出。
传统住宅建筑中的砖雕装饰主要用于以下部位:
门头
住宅的大门是供宅人出入的地方，也是房主人社会地位、经济地位的显著标志，历来被人们重视，因此，大门门头便成为砖雕刻重点装饰部位之一。
北京的传统住宅大门有王府大门、广亮大门、如意门等等。
王府大门、广亮大门多为王公贵族、官僚阶层所特有，它们受严格的等级制度限制，一般不加过于繁复的雕饰。
而如意门，则多为富人商贾住宅的大门，他们不居朝廷，较少受官阶等级限制，门头装饰比较灵活。为炫耀自己的富有，通常都不惜金钱，装点门面。这种砖雕门头由挂落板、冰盘檐、栏板、望柱等部分组成，雕刻内容极为丰富，题材十分广泛，或刻福禄寿喜，或刻梅兰竹菊，或刻文房四宝，或刻玩器博古，随房主人的理想抱负、志趣爱好而选择题材。
影壁
影壁是正对宅院大门的壁面，在大门外面与大门隔路相对的称影壁，在大门里面，座落在厢房山墙上的称照壁，其地位与大门同等重要，宅人出入，第一眼看到的就是这座壁面，因此也是着意装点的重要部位。影壁的砖雕刻内容也非常丰富，主要装点部位为影壁心部分。
这部分通常由斜置的方砖贴砌而成，方砖上面雕刻有中心花、岔角花，雕刻内容亦根据房主人志趣而设计，多以四季花草、岁寒三友、福禄寿喜为题材，在中心花部位还常附砖匾，其上刻"吉祥"、"福禄"等吉辞。
墀chí头
也是重点装饰部位之一。墀头是硬山房山墙腿子的总称，其上部由冰盘檐、戗檐等部件组成，在这些部位，常饰以精美的雕刻。戗檐雕刻题材尤其广泛，如鹤鹿同春、子孙万代、麒麟卧松、太师少师、博古炉瓶、鸳鸯荷花、玉棠富贵等。戗檐侧面的砖博缝头上还常刻万事如意，太极图等图案。讲究的墀头砖雕，在冰盘檐下面还加垫花，这种垫花，图案形式大多为一个精美的花篮，里面插满各种花卉，构图秀美，装饰性极强。
廊心墙、槛墙
讲究的四合院住宅，居室都有前后廊，廊子两端或砌墙，或做廊门筒子，通抄手游廊。这块壁面称为廊心墙，它也是着意装饰的部位之一。廊心墙的雕刻多做在墙心上方，在四边砖套上做海棠池，内里雕花，中心做砖额。
这里的雕刻多以花草兰竹为题材，题额秀逸闲雅，如"蕴秀"、"傲雪"、"兰媚"、"竹幽"等等。与廊心雕刻相配的，还有窗下的槛墙。大凡廊心有雕刻的地方，槛墙上也做相类题材的雕饰，将居室前檐装点得格外华丽。
屋脊、檐头
北京的民居住宅，一般做合瓦屋面、清水脊，屋脊两端高高翘起两个鸱尾，俗称"蝎子尾"，在蝎子尾下方，常缀以花草雕饰，或陡置雕砖花饰，称为"跨草"，或平压在蝎子尾下，称为"平草"，共上雕刻，多以四季花、松竹梅、富贵花(牡丹花)为题材。取吉祥之寓意。
在屋面的檐口部分，也有非常精美的雕刻，北京很多高级四合院住宅，每根砖椽的椽头上面都有精细的雕刻。
门窗装饰
中国传统建筑的门、窗及其附属槛框，多为木质。但北京有些四合院住宅或花园特意做成磨砖对缝，并饰以精美的砖雕，以显示富贵和高雅。东城区礼士胡同某宅，据说原为刘镛府邸，宅中所有什锦窗，门廊筒子、窗套均用砖雕装饰，华美绝伦，加之什锦窗的形状千变万化，更令人目不暇接。
经过历次浩劫，北京四合院住宅的砖雕刻保留下来的已经不多了。在文化大革命"破四旧"的狂潮中，许多宝贵的砖雕被砸毁、被破坏，有的被抹上了泥灰，幸存下来的就更显珍贵。
它是我们祖先留下来的宝贵的艺术品，作为北京人，我们应当对它倍加珍惜